Twee Nederlandse winnaars bij de Hasselblad Masters 2026

Door

5 juli 2026

Deze week zijn de winnaars van de Hasselblad Masters 2026-wedstrijd bekend gemaakt. Uit 70 finalisten van over de hele wereld zijn zeven fotografen uitgeroepen tot de nieuwe Hasselblad Masters:

De Hasselblad Masters, algemeen beschouwd als een van ’s werelds meest prestigieuze professionele fotowedstrijden, viert creatieve uitmuntendheid en brengt gevestigde en opkomende talenten uit de hele wereld samen. Dit jaar ontving de wedstrijd meer dan 108.000 inzendingen van fotografen uit 160 landen en regio’s in zeven categorieën. De 70 finalisten werden beoordeeld door de Hasselblad Masters Grand Jury, waarbij de publieksstemmen werden meegenomen in het totale beoordelingsproces. De Grand Jury selecteerde in elke categorie één winnaar op basis van conceptuele kracht, originaliteit, creativiteit en technische uitmuntendheid.

Hasselblad Master 2026 — Otherness © Svetlana Jovanovic

Svetlana Jovanovic – Otherness
Met haar achtergrond in de psychologie wordt het portretwerk van Svetlana Jovanovic gedreven door een diepe nieuwsgierigheid naar identiteit — hoe we de wereld ervaren, ons zelfbeeld opbouwen en onszelf zien door de ogen van anderen. Haar stijl combineert kunstzinnige portretfotografie met een toewijding aan visuele schoonheid, vanuit de overtuiging dat het conceptuele en het esthetische onlosmakelijk met elkaar verbonden zijn: het ene geeft betekenis aan het andere.

De winnende foto’s maken deel uit van ‘Otherness’, een doorlopend langetermijnproject dat zich richt op identieke tweelingen en de spanning tussen gedeelde identiteit en individuele aanwezigheid. Hoewel tweelingen zoveel gemeen hebben, zijn het juist de kleine verschillen die in de loop van de tijd naar voren komen – de subtiele manieren waarop ieders karakter zichtbaar wordt binnen het gedeelde beeld – die de kern van het werk vormen. Elk portret is een samenwerking, die evenzeer wordt gevormd door de relatie tussen de tweelingen als door de eigen visie van de fotograaf, en die de kijker uitnodigt om na te denken over hoe we onszelf definiëren, zowel los van als door middel van elkaar.

“Door een nauwkeurig gebruik van licht en compositie verkent deze portretserie de thema’s van weerspiegeling en dualiteit. Of het nu gaat om het vastleggen van de twee kanten van hetzelfde gezicht of de verbondenheid tussen twee zielsverwanten, de beelden onthullen met ingetogen precisie subtiele lagen van emotie,” aldus RongRong, medeoprichter en artistiek directeur van het Three Shadows Photography Art Centre.

Gosse Bouma – Morning Ritual
Gosse Bouma is een fotograaf wiens werk wordt gedreven door een stille zoektocht: momenten van rust bieden in een wereld die zelden even tot stilstand komt. Zijn kenmerkende stijl bevindt zich op het snijvlak van stedelijke geometrie en natuurlijke elementen, waarbij hij de strakke lijnen van de architectuur combineert met de zachte, onvoorspelbare texturen van het weer. Elke foto is doordrongen van de intentie om rust op te roepen te midden van de chaos van het dagelijks leven, en creëert zo visuele ervaringen die uitnodigen tot stilte en bezinning, al is het maar voor een vluchtig moment.

Zijn bekroonde serie, gemaakt in heel Nederland, richt zich op de straatmarkt als onderwerp: een plek waar mensen van alle leeftijden en achtergronden elkaar ontmoeten, een paar woorden wisselen, warmte delen en weer verdergaan. Door deze kleine, ongedwongen ontmoetingen vast te leggen, bewaart Bouma iets wat in het hedendaagse leven steeds zeldzamer wordt: een oprecht gevoel van saamhorigheid.

“De fotograaf heeft gevoel voor sfeer, schaal en timing. De kleine, verlichte kiosken te midden van de uitgestrekte blauwe stedelijke leegte zorgen voor beelden die zowel intiem als monumentaal aanvoelen. Hier ontstaat echte fotografische spanning. In deze serie wordt kleur structureel ingezet, niet decoratief. Mist, kunstlicht en architectuur vormen één samenhangende wereld,” aldus Aya Musa, senior curator bij Foam.